2do Recorrido Urbano - CCSM + Galería Ignacio Liprandi

Recorrido Urbano

Centro Cultural San Martín - Galería Ignacio Liprandi

Al llegar al Centro Cultural San Martin visitamos unas muestras sobre la fotografía de dos autores, la primera llamada “Bien de Familia” de María José D’Amico reflejaba en su muestra fotografías de una casa abandonada haciendo encuadres a distintos planos mostrando registros de abandono. En lo personal, al entrar, sentí mucho silencio, un vacio y la frialdad del mármol que le daba un papel importante a la ausencia de objetos en cada obra. Producía una carga emotiva al observar ese vacío.
Hay una transformación de lo real, éstas fotografías que son imágenes reinterpretadas con encuadres que hablan por sí solas.
¿Tenemos la capacidad de decodificar lo mismo? Como indica el texto de Flusser “las imágenes son superficies con significado”. Observamos estas muestras, usamos nuestra imaginación que es importante para la decodificación de estas imágenes.
La segunda obra es la de Sara Facio, que difunde la muestra “Cortázar – Perec en Imágenes”. Muestra en secuencia la vida de estos dos personajes de la literatura mundial. Al recorrerla sentí la misma sensación que la anterior por lo frio y vacio que me generaba. ¿Será por la técnica de blanco y negro? No tenía conocimiento de esta artista pero reconocí la imagen clásica de Cortázar y recordé a Peirce cuando habla de iconos e índex, nos deja una huella, una imagen mental con el rostro de Julio Cortázar. Como indica el texto de Dubois “La fotografía como huella de lo real”. También es importante lo que dice Baudelaire “exigen un lugar en los archivos de nuestra memoria”. Yo conocía esa fotografía, “la fotografía ante todo índex”. Solo por medio de las fotografías conozco a esta gente.
Me resulto interesante y raro a la vez que habría obras que indicaba el lugar como Paris y/o Buenos Aires pero no mostraban nada de ellas, solamente un primer plano de Cortázar. En estos cuadros se veía el reflejo de la calle de Buenos Aires, como era por fuera.
Había un contraste entre ambas muestras, el de D’Amico por el carácter cromático, encuadres y la materialidad contra el de Facio, el de la fotografía en blanco y negro y sus planos.

Al salir del Centro Cultural San Martin caminamos hacia la Galería Ignacio Liprandi. En su trayecto observé un gran contraste a lo que me sucedió en las muestras fotográficas, todo era caótico, desde los sonidos, los comportamientos e imágenes, imágenes que eran pegadas o escritas arriba de otra cambiándole su significado original. La calle Paraná, arteria que vende un solo rubro, el de la electrónica, algunos locales convivían con estos que no tenían nada que ver con el rubro (armerías, santerías, etc.). A través de mi medio maquínico encuadro un plano en que toda situación se vuelve más compleja e hibrida.
Pienso…mediante este escaneo que hago ¿Será lo mismo este escenario a las 12 de la noche o a las 9 de mañana?
En las situaciones que percibimos en el papel de flaneûr y lo distinto que vemos en otra situación. Escaneamos, registramos….todas estas imágenes que tienen un significado, que hablan entre si y nos hablan, hay una interconexión entre nosotros.
¿Podemos observar todo? Somos una gran máquina de encuadres tal como un medio maquínico? Como indica Dubois, a las imágenes las reinterpretamos, con encuadres que hablan por sí solas.

Llegamos a la galería a ver la obra de Restrepo. Me resulto interesante, esa hibridez entre audiovisuales reproducidos por distintos dispositivos, en cada obra trabajaba como en forma de capas. En el papel de flaneûr  veo por la ventana el Congreso, veía todo lo que sucedía detrás de la ventana, había un dentro y un afuera, dos mundos uno que pasaba por desapercibido y uno totalmente caótico.