El lugar de mi
recorrido es el cementerio de Chacarita. Este edificio es rico en su
arquitectura, muestra los recintos donde descansan las distintas
personalidades, adquiere una cultura y simbología religiosa de gran pregnancia.
Trabajaré
a partir del video en forma testimonial y cámara en mano. Su técnica será la
del blanco y negro que semantizará ese clima que tiene el lugar, donde el croma
es escaso y predomina la materialidad como el cemento, el mármol, etc. También
trabajaré con tipografías que destacara lo observado en forma infográfica por
mi persona en papel de flâneur. Habrá planos secuencias y planos detalles que
describirá la gran ciudad. En el plano secuencia se mostrará el recorrido del flâneur
mientras que en el plano detalle mostrará la riqueza que existe en la propuesta
tipográfica que abunda en los mausoleos y placas.El sonido que utilicé fue para darle importancia al silencio que caracterizada en mi translado, con sonido ambiente y un coro que denota la tristeza de esta ciudad en soledad.
Conceptualmente,
todo requiere una instalación pero para eso se necesita del espacio.
Hay
una gran cantidad de obras, hay cierta diversidad en el arte pero todo con el
mismo fin, el de enriquecer con esculturas, edificios y bajorrelieves al ser
mortal.
Prevalece
lo que dice Flusser sobre la técnica de arte, grandes monumentos objetos de
arte, hay mucho de eso en este lugar.
Paso
desapercibido, como es el arte del flâneur, miro y observo sin ser visto. Es un
lugar que da paz pero no se a que costo, hay situaciones de abandono, otras mas
interesantes como la escultura de Jorge Newbery. Todos tienen su propia huella
e identidad.
Camino
por esta multitud de piedra, también por esta multitud que está en reposo, paso
y camino por todas estas edificaciones. Observo toda esta realidad, pero no
busco cuerpos ni almas, sino el arte de esta ciudad, veo como el visitante
tiene un relación con ella.
Hay
intervenciones de toda clase, desde pintadas, miles de placas, saqueos y hurtos
en otros o simplemente tapados con flores, marchitas o frescas, con fragancias
o nauseabundas. Todo vuelve a formar una nueva intervención morfológica.
En
el artículo de Lemos habla del espacio social que es identitario y diferente
del espacio geométrico. Acá hay una división de la posición social, las
personas o familias de gran adquisición serán condecoradas por un gran
monumento o un espacio mejor diseñado en contraste con las personas de clases
inferiores como la medio y/o baja tendrán otra posición, tal vez la propia
tierra con una pobre cruz o alguna otra instalación y/o símbolo.
Dentro
de esta necrópolis, hay una relación entre el espacio privado (la fijación) y
el publico (el pasaje, lo efímero). Nos movemos con discreción dentro de este
espacio, se encuentra mucha información latente. La gente se mueve y aunque es
poca se nota, quizás a visitar a sus seres queridos, otras a buscar
tranquilidad y sentarse en el parque, otros como yo simplemente a disfrutar del
arte de los monumentos (producciones del espacio).
Hay
dos ciudades, una dentro y otra afuera, ambas se parecen, dialogan entre sí,
son lugares de circulación y de dispersión, de exterioridades, privacidad e
indiferencia.
Pequeñas
calles, pequeñas casas, contiene calles, veredas, etc. Es una ciudad dentro de
otra.
Como
flanêur veo dos lugares idénticos pero con una carga emocional distinta, una de
paz y silencio contra la contaminación auditiva y visual y la multitud que
abunda.
Ya hay un trabajo más pensado desde el plano secuencia. Sin embargo, creo que todavía el proyecto es muy descriptivo. Nos muestra con tipografía lo que uno podría ver caminando por ahí. (Incluso creo que es lo menos importante del cementerio; las fechas y los nombres no terminan de significar demasiado.)
ResponderEliminarLa música definitivamente creo que hay que dejarla de lado, dado que te crea todo el clima e invade la imagen. ¿Qué pasaría si de repente ese plano secuencia (que por momentos necesita encuadres un poco más prolijos) tuviera que ver con la enunciación de tu propia historia? Un ejemplo interesante es la película de José Luis Guerin, Unas fotos en la ciudad de Sylvia; sólo que en este caso en vez de usar la fotografía usarías el plano secuencia. Se trata de una reflexión sobre la ciudad, tu historia y las imágenes que vos creás.
Por último, me parece que el recurso de la pantalla partida rompe lo interesante que se había construido con el recorrido del plano secuencia. Yo intentaría centrarme en construir bien ese plano secuencia.
(Salvando las distancias, y sabiendo que quizás no es de excesiva ayuda, te paso los nombres de algunas películas que trabajan muy bien ese tipo de planos: "El arca rusa" de Sokurov, "La soga" de Hitchcock, las película de Lisandro Alonso ("La libertad", "Los muertos", "Liverpool").
Sebastián.